素人艺术:野生的力量

  2018年7月初,北京阴雨连绵。不外,如许的气象并没有影响到798艺术区里的游人踏入Tabula Rasa画廊看展的心情。

  这里正在举办“绘素计划”(Almost Art Project)的第四届素人艺术节展览,展期长达一个多月,展出来自42位素人艺术家的超越300件作品,个中包罗26位首次参展的艺术家。

  甚么是素人艺术?它能为中国现代艺术注入新的能够性吗?

  “野生”特质

  在中国,素人艺术(Outsider Art)照样一个较为新鲜的概念。这个概念由法国艺术家让·杜布菲(Jean Dubuffet)提出的“原生艺术”(Art Brut)概念衍生而来,指那些有肉体疾患的人(如自闭症患者、抑郁症患者等)在无外界搅扰的条件下完整无看法的创作,这些创作因为地道性和高度自治性而取得了人们的存眷。

  后来,这个概念掉掉落了衍生,所涵盖的范围更广,指没有受过系统专业的艺术练习、来自立流艺术界以外的通俗人的创作,他们的作品带着“野生”特点,显示出了分歧的艺术禀赋。

  21世纪初,欧美逐渐构成了针对素人艺术家的艺术市场,有的素人艺术作品还成了博物馆的收藏。

  在中国,“绘素计划”是首个存眷素人艺术的展览项目,每年在北京举办一次素人艺术节,自2015年起,曾经开掘了百余位分歧配景、分歧年纪的素人艺术家,向大众展现了千余件出色的素人艺术作品。

  2017年,“绘素计划”首次经过收集向全国地下征集素人艺术作品。2018年3月,“绘素计划”再次经过收集征集作品,最后征集而来的作品总数到达两千多件,涵盖装置、拼贴、架上创作、数码绘画、剪纸等丰富的艺术方法,艺术家年纪跨度从19岁到89岁。

  真挚动听、有想象力和原创力,是“绘素计划”遴选展览作品的规范。“绘素计划”项目开创人刘亦嫄认为,固然现在也有专业艺术家画得很好,但实质上都是在模拟他人,开掘素人艺术家,应当寻觅“有自己风格的人”。

  形形色色的本真

  刘亦嫄原本是艺术媒体的编辑,她认为,“素人艺术家没有那些条条框框的局限”,他们会依据自己的经历调色彩,固然基本功差,但神志常常抓得很准确。这类“本真”和“形形色色”的特点,常常让职业艺术家认为震动。

  出身于1947年的邵炳凤,被存眷素人艺术的评论家亲热地称为“邵妈妈”,初中学历的她当过农平易近、小学教员,还做过绣花工和管帐师,60岁时才末尾画画。

  因为没有接受过任何美术指导,她笔下的人物在比例外型上会有比拟清晰的掉真,而画面也经常让人哑然掉笑,令人感遭到她心坎的滑稽和滑稽:《吸烟有害安康》中,爸爸为儿子点烟;《沙岸游玩》中,一群穿着复古比基尼的女人们在沙岸游玩……